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Sashimono: Die subtile Kunst der japanischen Holzschreinerei

Trotz der reichen Geschichte der Tradition sorgen sich Tischler um ihre Zukunft.

Eines der ältesten Gebäude der Welt, der Horyu-Ji-Tempel in Nara, Japan, wurde in Holzschreinerei gebaut. Bethom33 / Flickr

Zimmerei ist eine Disziplin, die Form und Funktion elegant miteinander verbindet. Die japanische Holzbearbeitungstradition von Sashimono - ein Wort abgeleitet von Monosashi bedeutet „Holzlineal“ - ist eine Verkörperung dafür, wie schön diese Synthese sein kann.

„Wir arbeiten mit diesem Material als Instrument, um nützliche Objekte zu gestalten, möglicherweise, wenn dies gewollt ist. Auf jeden Fall eine Verbindung der Rhythmen der Natur, um ihr eigenes und unser Schicksal zu erfüllen.“

Was ist Sashimono Holzarbeiten?

Sashimono ist die Tradition, Möbel ohne Verwendung von Nägeln oder Schrauben jeglicher Art herzustellen. Stattdessen werden komplexe Holzverbindungen, die mit einfachen Meißeln, Handsägen und Hobeln herausgearbeitet wurden, verwendet, um Stücke zu schaffen, die ebenso robust wie raffiniert sind.

Aufgrund der Kreativität, die durch diese Abhängigkeit von einem einzigen Baumaterial inspiriert wurde, sind die Fugen in Sashimono sind oftmals komplizierte Kunstwerke für sich. Obwohl sie nach dem Zusammenbau des Gebäudes unsichtbar bleiben, ermöglicht die genaue Konstruktion und Anordnung dieser Tischlerei, dass die fertigen Stücke Hunderte von Jahren halten.

Wichtig , Die Tradition legt großen Wert darauf, im Einklang mit der Natur und nicht dagegen zu arbeiten. Die Ehrfurcht vor Holz als Material beruht auf der Tatsache, dass dies noch 2010 der Fall war. 69 Prozent von Japan war nach offiziellen Angaben der Vereinten Nationen mit Wäldern bedeckt.

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Kombinieren Sie dies mit der Tatsache, dass Eisen zum Zeitpunkt nicht verfügbar war Sashimono Die Ursprünge und es ist leicht zu erkennen, wie Tischler in Japan Bautechniken entwickelten, bei denen die reichlich vorhandenen natürlichen Ressourcen hervorragend genutzt wurden.

Japans tiefe Verbundenheit mit der Holzbearbeitung geht jedoch weit über die Bequemlichkeit hinaus. Vor seinem Tod im Jahr 1990 arbeitete George Nakashima, ein renommierter Zimmermann, der mit Holzschreinerei arbeitete und Autor von Die Seele eines Baumes: Die Reflexionen eines Holzarbeiters , fasste diese Philosophie zusammen, indem er sagte: „Wir arbeiten mit diesem Material als Instrument, um nützliche Objekte zu gestalten, möglicherweise wenn dies gewollt ist. Auf jeden Fall eine Verbindung der Rhythmen der Natur, um ihr eigenes Schicksal zu erfüllenund unsere. ”

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Sashimono ist von Natur aus mit dieser Denkweise verbunden. Seine Schönheit wird nicht nur durch seine technischen Spezifikationen, sondern auch durch die Geschichte Japans am besten gewürdigt.

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Tokio über Kyoto

Zwei Stile machen den größten Teil aus Sashimono Tradition, Kyo Sashimono Kyoto-Stil und Edo Sashimono Tokio-Stil, die beide seit Jahrhunderten in Japan praktiziert werden.

"Das Handwerk bringt die äußerste Schönheit der Holzmaserung Farben und Textur."

Laut Kogei Japan, einer Organisation, die sich auf traditionelles Handwerk spezialisiert hat, das vom japanischen Wirtschaftsministerium offiziell definiert wurde. Kyo-Sashimono historisch auf das Produzieren ausgerichtet Vitrinen und Kisten für die rituelle Teezeremonie Chanoyu Utensilien. Kyo Möbel zeichnen sich durch eine Königlichkeit und ein Flair aus, die von den Mitgliedern des kaiserlichen Hofes und den gesellschaftlichen Eliten bevorzugt wurden, für die sie während der Muromachi-Zeit 1336-1573 hergestellt wurden.

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Dieser Stil, der oft opulente Ornamente durch die Verwendung von Blattgold und dünne Lackierung entwickelt aus den Holzschreinereipraktiken der Heian-Zeit 794-1185, danach Sashimono Zimmerei wurde zunehmend nuanciert.

Paulownia-Holz wird häufig verwendet in Kyo Sashimono Konstruktionen Aufgrund seiner Beständigkeit gegen Hitze und Feuchtigkeit, aber andere häufig verwendete Hölzer sind japanische Zeder, Kirsche, japanische Zelkova und Kiefer.

Edo Sashimono kommt nicht überraschend von Japans Edo-Zeit 1603-1868. Diese Periode ist auch als Tokugawa-Periode bekannt, benannt nach Tokugawa Ieyasu, dem Führer der Shogun Militärregierung, der den Zustand eines nahezu konstanten Krieges zwischen verschiedenen Häusern und Regionen beenden konnteFührer bekannt als Daimyo . Die Stabilität, die Ieyasus Regierungszeit kennzeichnete, führte zu einer größeren Nachfrage nach Möbeln und anderen Haushaltsgegenständen, als sich eine Verbraucherklasse abzeichnete. Auf diese Weise Sashimono über den kaiserlichen Hof hinaus verbreitet und eine neue Form angenommen.

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Im Vergleich zu Kyo Sashimono , Edo Möbel wurden von Samurai-Familien, Kaufleuten und Schauspielern der Berühmten verwendet Kabuki Theatertradition, eine Art japanisches Bühnenstück das beinhaltet Tanzen, Mimieren und aufwändige Kostüme. Obwohl es weniger auffällig ist als Kyo Möbel, Edo Sashimono Erreicht eine eigene Eleganz, indem die Aufmerksamkeit auf die Schönheit des Holzes selbst gelenkt wird, anstatt sich auf auffällige Ziermerkmale zu verlassen. Edo Sashimono Handwerker arbeiten nur mit Holz aus Japan, mit Maulbeerholz von der Insel Mikurajima eine besonders geschätzte Sorte.

Yutaka Mogami ist ein Meister edo Handwerker, dessen Vater die Edo Wood Joinery Association gründete, eine Sammlung von Sashimono Tischler, die die Tradition in die Moderne tragen. In einem Interview mit Nohga Hotel in Tokio , Mogami erläutert, wie Sashimono fasst strukturelle und visuelle Elemente zusammen, um etwas leise Anspruchsvolles zu schaffen, das für seine Geschichte repräsentativ ist :

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„Edo Sashimono legt großen Wert auf die Verfeinerung der Edo-Zeit. Es verwendet dünne Paneele und schlanke Säulen im Vergleich zu anderen Tischlerformen, und obwohl es auf den ersten Blick zierlich und elegant erscheint, ist es tatsächlich nur aus der Sicht stabil zusammengefügtDies ist das bestimmende Merkmal von Edo Sashimono im Vergleich zum Sashimono-Handwerk anderer Bereiche und [es ist] die Essenz der Ästhetik der Verfeinerung. Das Handwerk bringt die äußerste Schönheit der Holzmaserung Farben und Textur hervor. ”

"Hinoki schneidet sauber und ist zwei Jahrhunderte nach dem Abholzen am stärksten. Deshalb steht Horyuji seit 1300 Jahren. ”

Es gibt eine dritte Tradition von Sashimono angerufen Osaka Karaki Sashimono . Diese Variante stammt aus Städten in der Präfektur Osaka. Wie Edo und Kyo Es legt großen Wert auf Details und langlebige Bauweisen, unterscheidet sich jedoch darin, dass importierte Hölzer wie Ebenholz und Rosenholz verwendet werden. Laut der japanischen Kunstgalerie am traditionellen Aoyama-Platz in Tokio Osaka Karaki Sashimono spezialisiert beim Erstellen von Schreibtischen, Tischen und Teeregalen.

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Verschiedene Sichtverbindungen

Edo , Kyo und Osaka Karaki Traditionen unterscheiden sich geringfügig in der Art und Weise, wie sie einen bestimmten Bau realisieren, aber sie folgen alle ähnlichen Prozessen. Handwerker beginnen damit, das Holz in Blöcke zu schneiden, um das natürliche Muster der Maserung zu enthüllen. Sobald die Blöcke von Hobeln geglättet sind,Die Gelenke werden dann in das Teil geschnitzt und das Ganze für eine vorläufige Passung zusammengesetzt. Anschließend werden alle erforderlichen Anpassungen vorgenommen und das Teil wieder zusammengesetzt, wobei häufig ein Hammer verwendet wird, um die Teile zusammenzufügen. Sobald dies geschieht, ist dies nahezu unmöglichzerlegen ohne die richtigen Werkzeuge und Kenntnisse oder rohe zerstörerische Kraft.

Natürlich die große Auslosung von Sashimono ist die weitgehend verborgene gemeinsame Arbeit, die in den Möbeln selbst versteckt ist. Das Kunstforschungszentrum an der Ritsumeikan-Universität in Kyoto, Japan, erklärt dies in Zusammenarbeit mit der Kyoto Women's University. Sashimono Tischlerei basiert auf zwei Techniken . Der erste ist hozo das Verbinden von verlängerten oder vorspringenden Teilen, die als Zapfen bezeichnet werden, mit perfekt passenden vertieften Schlitzen, die als Einsteckschlösser bezeichnet werden. Die zweite ist Tsunagi Tischlerei basierend auf empfindlichen geometrischen Mustern.

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Es gibt Dutzende von Gelenktypen, die Tischlermeister in ihrer Arbeit verwenden, von relativ einfach bis zu entmutigend komplex. Ein Twitter-Account namens The Joinery ist ein großartiger Ort, um diese gemeinsame Arbeit zu visualisieren, da Hunderte von 3D-Modellen angezeigt werden, die detailliert beschreiben, wie vielfältig diese sind Sashimono Gelenke kommen zusammen. Die Digitalisierung dieser Traditionen ist eine glückliche Entwicklung. Weil Sashimono und andere Tischlertechniken in Japan werden größtenteils auf praktische Weise über Meister-Lehrling-Beziehungen weitergegeben. Online-Ressourcen zu den Besonderheiten dieser Gelenke sind möglicherweise schwer zu finden.

Von den von verwendeten Techniken Sashimono Handwerker, ein einschüchternder Gelenktyp ist Shiho Kama Tsugi das vierseitige Schwanenhalsgelenk. Es wird durch Herausschneiden von zwei Schwanenhals hergestellt. hozo Zapfen, die, wenn sie fertig sind, diagonal in eine Aussparung gleiten und fest miteinander verriegeln.

Die komplette japanische Tischlerei , ein Kompendium traditioneller Gelenke und ihrer Schaltpläne, erklärt, wie Shiho Kama Tsugi wird häufig an den Säulen von Schreinen und Tempeln in ganz Japan gefunden. Dies deutet darauf hin, wie sich japanische Tischlertechniken in den verschiedenen Formen der Tischlerei im Land verbreitet haben, die je nach den Bedürfnissen der jeweiligen Tradition vergrößert und verkleinert wurden.

Horyu-ji: das älteste Holzgebäude der Welt

Eine solche verwandte Tradition ist die der renommierten Miyadaiku Tischler, die sich durch Holzschreinerei ähnlich der von auszeichnen Sashimono , aber vergrößert, um den Rahmen von Tempeln und Schreinen zu bilden.

Befindet sich in der Präfektur Nara, der Horyu-ji-Tempelkomplex ist ein makelloses Beispiel für die Arbeit von Miyadaiku Tischler. Nach Angaben der UNESCO stammen 11 der Gebäude des Komplexes aus dem späten 7. Jahrhundert, was bedeutet, dass sie zu den ältesten stehenden Holzkonstruktionen der Welt gehören.

Der Hauptpavillon und die fünfstöckige Pagode im Horyu-ji-Tempel befinden sich unter einem dynamischen grauen Himmel. Quelle : Angel de los Rios / Flickr

Der Komplex ist aus einer Reihe von Gründen wichtig. Die Gebäude dort zeigen, wie Japan die chinesischen Architekturprinzipien einbezog, die die Grundlage der Schreinertraditionen des Landes bilden. Sie markieren auch die Einführung des Buddhismus in Japan, die einen großen Einfluss auf das Land hatteFlugbahn der Architektur dort in den folgenden Jahrhunderten.

Zu den architektonischen Prinzipien von Horyu-ji gehört eine Post-and-Sturz-Konstruktion, die auf dem chinesischen Bay-System basiert, bei dem Säulen horizontale Balken halten. In Horyu-jis Fall sehen wir eine modifizierte Version dieses Systems, eine starkDesign mit Klammern, das das Gewicht der Decke auf die darunter liegenden Spalten überträgt.

Die Tempelsäulen sind auch Beispiele für ein Prinzip namens Entasis Dies ist eine leichte konvexe Kurve, die absichtlich Säulen zugeordnet wird, die die optische Täuschung der Hohlheit korrigieren, wenn sich verjüngende Säulen aus der Ferne gesehen werden. Gefällt mir Sashimono Möbel, die Miyadaiku Tischler in Horyu-ji bauten es mit Holzschreinerei. Es sollte jedoch beachtet werden, dass nach einem in der Zeitschrift veröffentlichten Artikel Verband für Konservierungstechnologie International beide fünfstöckige Pagode und Hauptpavillon Der Tempelkomplex wurde seitdem mit Stahl verstärkt, um zu verhindern, dass strukturelle Mängel die Baustelle beschädigen.

Fast so unglaublich wie das Alter des Tempelkomplexes in Horyu-ji ist die Linie der Handwerker, die direkt auf die ursprünglichen Erbauer des Tempels zurückgeführt werden kann.

Der einzige Lehrling des verstorbenen Tsunekazu Nishioka, der Nachkomme einer Reihe von Tischlern, die die Arbeit in Horyu-ji beaufsichtigten, ist ein Mann namens Mitsuo Ogawa. In einem Interview mit die japanische Regierung PR-Büro 2018 bemerkte Ogawa, wie die Tischler in Horyu-ji die Voraussicht hatten, ihr Holz sorgfältig auszuwählen :

„Der Horyuji-Tempel besteht aus Hinoki Zypresse [...] Wenn es Zeder wäre, hätte es ungefähr neunhundert Jahre gedauert. Aber Hinoki schneidet sauber und ist zwei Jahrhunderte nach dem Abholzen am stärksten. Deshalb steht Horyuji seit 1300 Jahren. ”

Quelle : Karen Eliot / Flickr

Alle Holzsachen rechtzeitig

Ogawa ist wie andere japanische Tischler besorgt über die Zukunft dieser Traditionen. Da die Entwaldung im Land ihren Tribut fordert und moderne Lebensstile die Nachfrage nach aufwändiger Tischlerei senken, Miyadaiku und Sashimono Traditionen müssen ihren Platz in einer neuen Generation von Tischlern finden.

Yutaka Mogami gibt diese Gefühle wieder. “ Die Nachfrage nach Tischlermöbeln aus Holz ist mit den Veränderungen in unseren Wohnräumen und Bräuchen verschwunden “, sagt er.„ Die Herausforderung für die Zukunft besteht also darin, die moderne Lebensweise zu verstehen und Werke zu schaffen, die für die Menschen leicht zugänglich sindjüngere Generation. Um dies zu erreichen, brauchen wir ein Gleichgewicht zwischen der Bewahrung unserer traditionellen Techniken und der Schaffung von etwas Neuem. “

Der traditionelle japanische Tischlerschüler Dylan Iwakuni aus Kyoto ist ein inspirierendes Beispiel für jemanden, der diese Traditionen in die Zukunft faltet. Nach dem Besuch einer Tischlerfachschule in der japanischen Präfektur Gifu und der Unterstützung bei der Renovierung alter Schreine als Lehrling unter HolzbearbeitungDylan, der Meister in Kyoto, verbringt nun seine Zeit damit, seine japanischen Tischlerfähigkeiten zu perfektionieren und Workshops mit dem Florida School of Woodwork um Menschen in diesen Traditionen zu erziehen.

Er läuft auch eine fantastische YouTube-Kanal und verwaltet eine Instagram-Seite wo er Fotos und Videos von der Konstruktion verschiedener Verbindungen veröffentlicht, in denen Sashimono und Miyadaiku Zimmerei, von der relativ unkomplizierten Ari Shiguchi Schwalbenschwanz- Verbindung zum Absurden Shihou Kama Tsugi Vierwege-Schwanenhalsgelenk oben erwähnt.

Erfreulicherweise beleben Menschen wie Dylan Iwakuni diese geschichtsträchtigen Traditionen wieder und schaffen einen Platz für sie in der Neuzeit. Mit etwas Glück die Zukunft von Miyadaiku und Sashimono Handwerker werden so vielfältig und belastbar sein wie die brillanten Holzarbeiten, die sie produzieren.

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